- Das Metaverse ist bereits da, es ist nur nicht gleichmäßig verteilt.
- Es gibt viele Arten von Metaverse und die Möglichkeiten, damit Geld zu verdienen, sind Realität.
- Ohne es zu merken, sind wir von verschiedenen Metaversen umgeben, die einem Schöpfer oder Unternehmer viele Möglichkeiten bieten.
In der Wirtschaft eines Metaverses Geld zu verdienen, ist keine leichte Aufgabe. Aber diese Universen sind schon da, wir sind von ihnen umgeben, ohne es zu merken. Der aktuelle Zustand lässt sich am besten mit einer Ableitung eines berühmten Zitats beschreiben: ” Das Metaverse ist schon da, es ist nur nicht gleichmäßig verteilt .”
Contents
Wie man in der Wirtschaft eines Metaversums Geld verdient
Als Schöpfer oder Unternehmer brauchen wir Metaverse, um virtuelle Welten zu sein, deren Ökonomien mit der realen Welt verbunden sind und die in der Lage sind, Eigentum und den Austausch von Inhalten innerhalb dieser Welten zu etablieren. Dies ist etwas, das bereits da ist und es gibt genug Metaverse, um ein erfolgreicher Schöpfer zu sein.
Virtuelle Avatare
Einer der Schlüssel ist die Anwesenheit eines Avatars, offensichtlich ist es ein menschliches Grundbedürfnis, sich abzuheben, einen persönlichen und einzigartigen Stil (Frisur, Farbe, Piercings, Tätowierungen, Make-up usw.) haben zu können Kleidung und Accessoires zu modifizieren. Der physische Körper und jegliche Art von Zubehör sind unerlässlich.
Auch heute noch gibt es einen Trend, Profilbilder zu erstellen und zu verkaufen, um sie in verschiedenen sozialen Netzwerken zu verwenden. Cryptopunks und Bored Apes sind zwei sehr berühmte NFTs dieser Klasse von Projekten, die es geschafft haben, Millionen von Dollar zu verkaufen.
Avatare können in einer Vielzahl von Stilen vorkommen, von Pixelkunst über 2D-Cartoons bis hin zu 3D-Modellen mit Animationen. Grundsätzlich sind die Möglichkeiten grenzenlos.
Virtuelle Güter
Es gibt eine Vielzahl von Möglichkeiten, was ein virtuelles Gut sein kann und welchen Wert es für andere Menschen bieten kann. Ein einzelner Artikel kann mehrere Kategorien betreffen, nicht nur eine.
Von kreativer Kunst, Sammlerrarität, Investition, Gedenkfeier, Teilnahme an einer Veranstaltung, Unterstützung für eine Sache oder einfach nur großartig aussehend; All diese Gründe sind alles, was die Leute brauchen, um virtuelle Gegenstände zu kaufen.
Gaming-Utility-Produkte
Abgesehen davon, dass sie einen visuellen oder sozialen Wert haben, schaffen es einige Erfahrungen, den Nutzen ein wenig weiter zu bringen. Das Videospiel Sandbox schafft es beispielsweise, das Angebot anderer klassischer Titel wie Roblox oder Neon District zu übertreffen, indem es nicht nur ein kosmetisches Spiel oder Statistikelemente in Bezug auf eine einfache Ausstattung hat; Stattdessen können wir Monster mit Statistiken und verschiedenen kreativen Objekten erstellen, um die Welt zu testen.
Für Welten, die auf Blockchain basieren, können virtuelle Güter auch als NFT verpackt und verkauft werden; obwohl sie auch wissen, dass sie zusätzliche Beschränkungen haben, die für die Welt, in der sie gelten, spezifisch sind. Zunächst ist es besser, zu bestimmen, für welche virtuelle Welt wir interessiert sind, und dann den Prozess zu untersuchen.
Theoretisch lässt sich viel über die Interoperabilität virtueller Güter in allen Welten sagen; aber sagen wir, davon sind wir in der Praxis noch ein bisschen weit entfernt, zumindest auf einfache und anpassungsfähige Weise.
Creator-Tool / Creator-Schulung
Wie Peter Lynch damals sagte; „ Während des Goldrausches hat die überwiegende Mehrheit der Bergleute Geld verloren. Die Leute, die ihnen Hacken, Schaufeln, Campingzelte verkauften, machten jedoch große Gewinne .
Viele Leute beeilen sich, Inhalte zu erstellen und hoffen, erfolgreich zu sein. Sie haben vielleicht kreative und technische Fähigkeiten, aber wir können auch verbesserte Tools entwickeln oder Schulungen erstellen, um verschiedenen Menschen zu helfen.
Mal sehen, diese 2D / 3D-Animationswerkzeuge sind komplex und erfordern viel Übung und Wissen. Es ist nicht einfach, ein Modell für die Animation zusammenzustellen, indem man Scharnierteile und natürlich aussehende Kontrollpunkte hinzufügt.
Es gibt beträchtliche Möglichkeiten, einfachere und zugänglichere Tools zu entwickeln, um denjenigen zu helfen, die lernen und vorhandene Tools optimal nutzen möchten.
Inhalts-Remastering
Es gibt Tausende von Projekten, die ein Profilbild und einen 2D-Avatar haben, die versuchen, sich in einer Welt, die immer mehr Konkurrenz hat, auf die eine oder andere Weise zu differenzieren.
Viele machen es möglich, gelenkige 3D-Modelle für den Einsatz in einer oder mehreren virtuellen Welten anzubieten; sogar für Spiele, um ihren Besitzern mehr Wert und die Möglichkeit zu bieten, als Gemeinschaft zu interagieren.
Viele Künstler lassen sich von Fotos von 2D-Charakteren inspirieren und sind 3D-Versionen mit einem einzigartigen Stil und abwechslungsreichen Animationen. Wir können CyberKongz als 3D-Voxel-Charaktere für Sandbox remastert sehen.
Konzerte oder Live-Social-Events in virtuellen Welten
Verschiedene Spiele und virtuelle Welten (der beliebtesten) können Tausende oder Millionen von Spielern online haben. Etablierte Musik-Acts, die auf solchen Welten auftreten, können zig Millionen Dollar einbringen.
„ Fortnite mit Travis Scott brachte dem Künstler 20 Millionen Dollar an Merchandise-Verkäufen ein. Das vergleicht sich mit dem Rekord von 1,7 Millionen Dollar, den er in einer einzigen Nacht für seine Astroworld-Tour hatte, und knapp 40% von dem, was er berichtete, machte er auf der 53,5 Millionen Dollar-Tour . Kommentiert Paul Tassi von Forbes.
Es ist sogar eine hervorragende Gelegenheit für Künstler mit weniger Followern, die die Möglichkeit haben, Events in virtuellen Welten zu organisieren, um beispielsweise ihren Verkauf von digitalen Alben zu steigern und ihr Publikum in ihren Streams zu verbessern.